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国产偶像剧如何带脑子？一千零一夜编剧钱晶晶：抗悬浮是当务之急

文｜七号（珞思影视研究组）

7月20日，因为王菲内地综艺首秀和《中餐厅2》的首播，微博热搜榜竞争态势异常激烈。能在此时挤上热搜榜前列的词条只能证明一点——它是真的“热”。

这些“真的热”词里，有当天韩热度最高的娱乐事件（金正贤拒绝徐贤挽胳膊），有所有人都关注的气象信息（你那里啥颜色了），有络热剧见面会相关消息（镇魂女孩），也有明星间的日常嘴仗（周立波发布多支音频）……

播出一个月、即将完结的电视剧《一千零一夜》也在其列。上热搜，是因为友对当天该剧排播仅20分钟的安排不满，而这种不满背后，自然是追剧党急切的心。

捕娱记（ID:ibuyuji）曾在月初安利此剧，半个月后，依然有同好相继入坑。有平日爱好英剧、日剧，偶尔看韩剧最近在补台剧的小伙伴不惜在朋友圈以“自来水”身份写下技术贴，用“全员演技”、“邓伦不可多得”、“主创带脑出门”来铺陈《一千零一夜》的成功之处。

那这部剧到底是如何做到“带脑出门”的？日前，接受捕娱记独家专访的《一千零一夜》编剧钱晶晶，和盘托出了自己的创作过程。

抗“悬浮”是现今偶像剧的当务之急

除了生活，情感也要接地气

偶像剧不讨好，其实是国内影视圈最常见的现象之一。经年累月、轰轰烈烈的“反流量”运动，已经让观众对于无演技、多配音、悬浮感的剧集（包括偶像剧在内）产生了深恶痛绝的抵触情绪——充满油腻感的霸道总裁成为群嘲对象，演技跌到尘埃里的剧集往往严重扑街就是明证。

其实，要避开以上这些雷区，《一千零一夜》做得也相当不易，因为“穿梦”题材的融入，这部剧拥有先天的梦幻感，再加上霸道总裁和平凡追梦少女的人设，钱晶晶直言，“把握不好就可能悬浮，写得不好就可能是玛丽苏。”

要梦幻不要悬浮的秘诀，在钱晶晶看来是“情感和生活都要接地气”。她首先选择在女主的生活空间中花费力气，“偶像剧是让女观众代入的，所以女主接地气是必要的。”

超接地气的凌凌七家卫生间

在她的故事设定里，凌凌七是一个家境中下的小姑娘，所以最终，迪丽热巴穿的衣服都是那个年龄段和消费水准能够“买得起”的。凌凌七生活的小区、凌凌七爸爸开设在小区里的小卖部，都是“接地气”的。

当然，剧集开篇曾有部分观众反映凌凌七的粉色卧室显得过于少女和梦幻，但在播出几集后，许多人也忍不住沦陷在这间少女系卧室里。

凌凌七粉色系梦幻少女卧室

钱晶晶说，《一千零一夜》开拍前，有关凌凌七卧室设计的美术图稿自己是一张张看过的，“这部剧里绝对不能出现富丽堂皇的女孩卧室，但少女心是必要的。”

少女系卧室中缺失的些许“地气”，通过更充推削力的大小也可表示分层程度满生活气息的家庭布景“找补”回来——凌凌七家门后挂着的购物袋、柏海第一次作客凌凌七家吃的是火锅等细节，都让观众感觉亲切。

接地气，还有工作场景北海的营造。特别值得一提的是，《一千零一夜》的整个故事基本都发生在花艺公司中，凌凌七和柏海的人设及情感脉络也始终围绕花艺展开。但相对其他偶像剧“行业背景”往往遭吐槽的命运，《一千零一夜》中花艺公司的设置，意外赢得了观众的点赞。

这些点赞一方面是来自《一千零一夜》故事剧情始终与花艺公司业务的紧密结合，另一方面，时时出现的温暖花语，也成为《一千零一夜》中的点睛之笔。

钱晶晶说，为了更真实地贴合花艺行业的现状，前期自己和编剧团队确实做了不少功课，比如去花店和花艺学校学习等等，而赞助商入驻后带来的真实商战案例也为剧本加分不少，“剧中有一些公关事件是完全真实发生过的。”

至于那些或温暖人心或饱含寓意的台词，她则笑称编剧团队熟读花艺公司的公众号，“那上头就有不少鲜花治愈人心的故事，几乎所有的文章我们都看过，然后以这个为素材进行加工。”

“花语表白”这段，也让许多观众小鹿乱撞

专业力量的入驻，无疑让《一千零一夜》的“真实感”翻番。当然钱晶晶也直言，花艺行业的背景之所以没有受到太多吐槽，也跟“大众普遍对这个行业不熟悉”有关，“疏离感强了，入戏就轻松了”。

场景上摒弃悬浮，情感上也要拒绝玛丽苏。钱晶晶并不讳言因为花痴少女凌凌七对于花艺大师柏海的梦幻追逐，再加上梦境中城堡、龙、王子等元素的叠加，《一千零一夜》第一、二集确实看起来相当“玛丽苏”，“但到了第三集、第四集，凌凌七发现柏海的‘真面目’并对他脱粉开始，凌凌七的情感价值观念就开始写实了。”

情感上的写实，以及这种写实最终让观众产生的认同感，是钱晶晶在《一千零一夜》中盯得比较紧的。

从对于偶像的盲目崇拜，到发现偶像真实“嘴脸”后脱粉，从粉转路人到路人转黑，凌凌七对柏海的认识以及心路历程上的转换，在钱晶晶看来是能真正贴近现实生活和观众内心的，“我觉孙立群得这是每一个普通姑娘在爱情中都可能会遇到的心路历程，最终凌凌七发现了真正的柏海并重新回粉，这时她的爱情才落到了实处，不再是上虞梦幻的，而是切实的。”

在钱晶晶的设置中，凌凌七能够逃脱玛丽苏宿命的关键一点，还有“对男主的拯救”，“玛丽苏是全世界的男人都爱我，都来帮助我，但凌凌七是在收获爱情的过程中，同时在事业上经过自己的努力变成了更好的人，这是一个新时代新女性的人设，就是我不一定需要男人来帮助我，我也会去帮助男人，最后我才会收获爱情。”

霸道总裁是偶像剧特好用的“标配”

但纯粹的霸道总裁玩不转了

必须提到的是，《一千零一夜》的成功，与钱晶晶精准打造男主角“柏海”这个人设密不可分。

从2013年写作《抓住彩虹的男人》的剧本，到随后《偏偏喜欢你》《放弃我，抓紧我》的一系列作品，钱晶晶在自己的职业生涯中总结的经验有——霸道总裁是偶像剧特别好用的标配，只是“现在霸道总裁写太多了，所以一定要跟别人不一样”。

柏海喝醉会秒变小孩，是“反差萌”的经典设置之一

这个不一样，就是“柏海”人设中的“反差萌”，“我们算是把反差萌做到了极致。”钱晶晶形容，对于柏海这个人物的打造类似“剥洋葱”，“花艺上他有很高的技艺，工作作风上雷厉风行手段强硬；但私底下又有孩子气的一面，敷面膜、吃辣条、玩游戏；此外内心又拥有脆弱和温暖……最后，大家看到他有一颗受伤的心。”

她认为这样的男主才会“始终给观众新鲜感”。事实证明，柏海确实吸引了观众的目光，原音出演柏海的邓伦也终于凭借这部戏大量圈粉，更证明了自己堪当偶像剧男一号的个人价值。

在钱晶晶看来，热巴和邓伦的表现最终成就了《一千零一夜》，“说实话偶像剧其实挺难演的，尤其是我这个剧本身剧本上会有一些夸张的色彩，这就纯靠演员表演来撑，一旦没演好，效果就是‘雷’。”

她特别提到柏海第一次受邀去七七家吃饭、期间遇到七七爸妈回家躲到桌子底下的那场戏，“这场他们演得真的很好，层次感非常丰富。”

当然，《一千零一夜》的成功，靠的不只是热巴和邓伦两个人——所谓“全员演技”，我们能看到的是，这部剧中的男二莫南、男三陈默，女二宝妮、女三心妍，都各以其动人之处收获大批拥趸，而“心疼莫南”一再在热搜出现，也说明男二号人设塑造的成功。

“心疼莫南”的词条曾屡上热搜

采访中钱晶晶提到，其实在莫南的人设上自己也遵循了一个“剥洋葱”的设置，“我们不想一上来就把他写成一个招人恨的商业间谍，那在前期先给他做了一个天台小姐妹的设置，先让观众爱上他，再来执行他的潜伏任务。”

至于凭借“嘴贱”的幽默特性圈粉的陈默，钱晶晶也表示，为了让这个“功能性人物”变得更好看，创作团队在“人物色彩性”上下了功夫，“强化了他跟莫南斗嘴的喜感，色彩感做得好，最终这个人物也立住了。”

陈默这个男三号也意外讨喜

《一千零一夜》的成功，让圈内人对于这部剧的选角奥秘也颇感好奇——毕竟除了热巴和邓伦，其他主演几乎都是影视圈中数显水泥压力实验机不再是人们的选择的“小白”。而作为主场景的职场里，所有职员的演技更都是水准。

对此钱晶晶提到，选角期间，演员副导演会把演员带到公司，“公司几乎所有的年轻女孩都会去现场看，她们会投票表示喜好。”在钱晶晶看来，这些姑娘的视角才是完全的“观众视角”，“虽然决定权不在她们，但我们会参考她们的意见。”

编剧发言权确实能影响偶像剧品相

“没节操的植入”绝对不能做

2010年入行时，钱晶晶并不是从偶像剧起家，当年，她写的是主旋律作品《邓子恢》，“后来我发现我不太适合写这种题材，历史正剧需要编剧做大量案头工作，那我肯定不如那些有生活历练的男编剧。”

但女编剧同样有自己的擅长，比如偶像剧。《一千零一夜》热播期间，追剧粉丝在上为该剧总结了大量的“名场面”——柏海故意接近七七然后说“撒谎”的变脸桥段、用领带为七七扎头发的桥段、从身后环住七七打游戏的桥段、刷屏热搜好几天的“电梯吻”桥段……都让曾经爱看韩剧的女观众乐此不疲。

柏海如此打游戏，撩动一片少女心

一部国产偶像剧能让观众总结出这么多“名场面”，难怪不少人说，看《一千零一夜》看出了韩剧感。

钱晶晶提到，自己也是韩剧的受众，“平时看得很多”，但剧中的那些桥段“并没有刻意设计”，反倒是信手拈来，“一是自己也写了好几年偶像剧，另外整个团队都是年轻女孩，她们都超有‘少女心’，知道怎么写才能打动女性观众。”

电梯吻成为剧中名场面之一

爱看韩剧莱芜，自己也在经营国产偶像剧。在钱晶晶看来，相对偶像剧在韩国已是较主流剧种的情况，中国偶像剧的生存环境并没有那么好，“曾经大家会觉得偶像剧比较儿戏，哪怕目前也不是主流。”但做剧五、六年来，国产偶像剧的发展趋势在她看来是“慢慢好起来的”。

走到2018年的当下，因为《结爱·千岁大人的初恋》和《一千零一夜》等作品的相继出现，国产偶像剧似乎开出了全新的花朵，按照钱晶晶的经验，虽然国内剧集的生产还无法实现“编剧中心制”的理念，但“编剧拥有发言权”，对一部剧的“品相”是会有很大影响的。

现货供应　　她提到，《一千零一夜》的整个拍摄过程中，自己的编剧团队在整体的大方向上以及气质和定位上“都有发言权”，除了前期选角、美术服装，包括观众在《一千零一夜》上看到的花字，就是编剧团队首先设定理念并阐述给导演，导演再在拍摄过程中执行的。

偶像剧中插入特效也是编剧的脑洞

更细节的“主动权”还有她的团队对于“植入”的把控。近些年，都市时装剧中植入生硬突兀的现象屡屡成为观众批评的火力集中点，而作为一部偶像剧，《一千零一夜》中的植入竟然完全没有踩雷！

对于观众的点赞，钱晶晶提到，在植入上“有节操”是保证植入不难看的准绳，“如果是‘老坛酸菜方便面’那种情况，我会百分百拒绝。”

今晚，《一千零一夜》播放量已突破60亿大关

当然，在成为破60亿爆款的当下，《一千零一夜》也陷入了“豆瓣低分”的国产偶像剧常态。此外，虽然收视率一直稳居全国首位，表现良好。因为题材的限制，它离全民爆款似乎还差了一口气——对于这些现实，钱晶晶会怎么看？

“我是不会遗憾的。”她提到，自剧集开播以来，自己的微博每天能收到几千条私信“让剧透”，“我真的觉得我们已经做得很好了。”至于豆瓣评分，她则笑称这两年“早就看得很‘佛’了”。

她说，自己更多会选择看一些“有营养”的长评，“这些评价里有批评也无所谓，多看看，会有助于我们在下一部剧做得更好。”

责编｜一炸 排版｜厂长 图编｜秦明